domingo, 5 de octubre de 2008

AMADEUS


acabo de llegar del teatro y nuevamente aquí, sentado frente a la máquina por puro placer...
es que cada vez que uno tiene la oportunidad de gozar con el teatro, no lo puedo evitar... es mas fuerte que yo... aveces me pregunto a quien le importa, pero por ahora sigue siendo una necesidad mía hablar de las cosas que más me gustan...
amadeus... recuerdo la versión cinematográfica y la recuerdo como una de las películas que más me gustaron... recuerdo el mozart de tom hulce y pienso en que fue parte de mi inspiración para crear el personaje del marqués ricardo en el perro del hortelano... recuerdo a salieri, excelentemente interpretado por frank murray abraham y recuerdo esa entrega del oscar que me vi hasta tarde esperando que se lo dieran a él...y con todo esto a cuesta fui al teatro británico un domingo preocupado por los 190 minutos de duración y por como afectaría mi mirada el hecho de haber visto tan grandiosas actuaciones en el cine...
y realmente tengo que decir que muy pronto me olvidé de ese recuerdo y empecé a gozar del presente... durante las tres horas que dura, no pude dejar de escuchar cada texto, cada imágen, y gozar con algunas actuaciones...
primero voy a hablar de quien más me sorprendió...no por mejor, sino por lo que para mí es su gran salto...natalia parodi... ella interpreta a constanze weber, la esposa de mozart... simplemente genial... desde el inicio, con esa escena donde juega eroticamente con un mozart joven y arrogante, pasando por su humillación frente a salieri y terminando con una imagen desgarradora ante la muerte del hombre que amó... simplemente brillante, creíble, pasando por todos los matices que el personaje exigía y dando todo de sí para ello... alguna vez le dije a ella (compañera una vez y alumna en alguna ocasión) que dejara de hacer papeles de niña adolescente medio idiota y se animara a enfrentar roles de mujeres ...y en esta oportunidad lo hizo y realmente muy bien...gracias por regalarnos una actuación así...
el otro a quien no dejo de admirar, puesto que cada vez que actúa sorprende y acá en un papel a su medida... me refiero a bruno odar, el genial salieri de esta versión... no quiero pecar de generoso ( como diría mi amigo alonso alegría) pero sentí que no tenia nada que envidiarle a la interpretación hecha por frank murray abraham en el mismo papel... además con el plus de que en el cine la actuación es más facil ya que solo debes lograrlo una vez... bruno esta genial... tanto en ese salieri viejo y decrépito del recuerdo como en el salieri joven y arrogante que sinuosamente envidia a mozart y planea su venganza ... una clase maestra de actuación... actores, alumnos de teatro, no pueden dejar de verlo...
y el otro del cual quiero hablar es del señor gian piero díaz quien interpreta a mozart... hace un tiempo yo iba a dirigir una obra en la cual pensé en él para un personaje, ya que me parecía que tenia un potencial enorme y alguien ( no voy a dar su nombre por caballerosidad) me dijo que le parecía que no era buen actor... la obra no se dio por varios motivos, pero hoy he comprobado que no me había equivocado... si es un buen actor y de los muy buenos me atrevería a decir...
a conseguido armar un personaje con gran verdad, que competía para mi con la gran interpretación en la película de tom hulce , pero que logro no solo darle su propia forma, sino que supera ampliamente las expectativas que yo tenia y ojala algún día trabajemos juntos...
el resto de elenco correcto cumpliendo con lo que se necesitaba...
el otro gran personaje de esta obra creo que es su director... el señor jorge chiarella... que no solo es un gran tipo, como diríamos en argentina, sino que es un gran director... esta obra requería de alguien con mucha experiencia para conducirla, era difícil la tarea y el logro al darle tanto peso a ese lado humanos de los personajes y para mi al poner todo el peso en las actuaciones y que la puesta en escena estuviera al servicio de los personajes dándoles los respiros y tiempos que ellos necesitaban... felicitaciones maestro...
giovana frasinelli y janice marusic... su escenografía perfecta, no hacia falta nada mas... un maestro mio de régisseur me decía siempre que un gran escenógrafo era aquel que solo completaba lo que el actor no lograba generar en nuestro imaginario... y ustedes no solo han hecho eso, sino que han potenciado la puesta en escena...
otro punto a favor el la iluminación... felicitaciones señor lucho tuesta... uno ve y siente lo que se debe en parte gracias a los climas de las luces...
felicitaciones a la producción... impecable

señores y señoras que me leen... no dejen de ir a verla... va a ser una de esas obras que se va hablar durante mucho tiempo...
por lo menos así lo veo yo...
sergio paris

lunes, 15 de septiembre de 2008

no pasa nada


este fin de semana he ido sábado y domingo al Centro Cultural PUCP y debo decir que ambos días he salido muy contento...el viernes fui al cine a ver leonera, si no la vieron, no se la pueden perder...
pero esta columna no es de cine sino de teatro, pero que coincidencia, no pasa nada me recordó una gran película que vi hace muchos años: la película del rey, de carlos sorín... en ella un director cuenta todos los avatares que recorre para filmar una película, y luego de verla, recuerdo que salí fascinado pensando en que bacán sería ser un director así y pasar por esa historia...en este caso, en la obra de teatro, salí diciendo que bacán que alguien haga algo que me hubiera gustado hacer y diga las cosas que me hubieran gustado decir.... y ese señor, se llama jorge castro... no creo que descubra nada diciendo que es un gran director en potencia, pero que bueno que haya vuelto a sus búsquedas como en su obra desvío 2 ...recuerdo haber salido feliz esa vez y nuevamente logró que pasara una noche genial...
esa lucha permanente entre su director y su dramaturgo me parece genial, al igual que todas esas reflexiones por las que se pasan en un proceso creativo... muy bien planteado a mi gusto, un desorden que refleja el desorden de la creación, ese ir y venir de ideas brillantes y pésimas... disfruté mucho el texto y su planteamiento de puesta en escena... buena jorge...
sigue así, arriesgando, no te dejes ganar por los "señores" del teatro... y hasta ahí con el director...
ahora voy a hablar de los actores... todos realmente bien... miguel iza en su personaje ideal, cagón, divertido, reflexionador de pelotudeces...jajaja... me acuerdo y me río...
bien todos... pero quiero hablar , ya que de eso se trata esta columna, de los que más me gustaron...
por un lado eduardo camino, creíble, natural, simple, sin mañerismos... cada vez que aparecía uno le creía... además de su excelente versión del "director"...
la otra persona que me sorprendió y mucho fue lizette chávez sus dos personajes, realmente buenos... pero el segundo, el de la mujer histérica y mal cogida , simplemente maravillosa...no podía parar de reírme... era una caricatura realista de una mujer que todos hemos conocido alguna vez...
y dejo para el final a quien más me sorprendió... césar ritter... alguna vez compartimos escenario y recuerdo haberlo "criticado", por su forma de encarar al personaje en esa oportunidad, pero ahora realmente esta estupendo... también sobrio, creíble, liviano , y relacionandose con todos y con todo desde una verdad teatral realmente buena...
bueno , podría hablar más, pero creo que ya es suficiente... que bueno que haya actores y directores que se estén rebelándo a las viejas dictaduras teatrales de lima... da gusto ver un teatro nuevo, fresco, y con riesgo...
gracias a todos por hacerme pasar tan buen domingo...
por lo menos así lo veo yo
sergio paris






No pasa nada

Escrita y dirigida por Jorge Castro
César Ritter, Eduardo Camino, Miguel Iza, Érika Villalobos, Lizette Chávez y Manuel Gold Hasta el 6 de octubre



Teatro del Centro Cultural PUCP.


Av. Camino Real 1075, San Isidro


Funciones: de jueves a lunes a las 8 p.m.

lunes, 28 de julio de 2008

N.A. Ninguna de las Anteriores



ayer fui a verla... por suerte, casi se me pasa... y hubiera sido una gran pena no verla...
mientras disfrutaba la obra pensaba que cosas me gustaban más de lo que veia y ahora creo que
lo más importante es, para mí por supuesto, confirmar que hay un grupo de actores y directores jóvenes, que defienden el teatro como un espacio de riesgo, de juego, de decir lo que pienso, de utopía y de ganas ...
gracias a ellos este maravilloso arte y oficio podrá seguir teniendo sentido para quienes creemos que hay que seguir haciendolo a como de lugar...
que bueno que dos directores se animen a juntarse y a ponerse de acuerdo o "desacuerdo" para crear... ese es otro riesgo, el compartir... en un mundo que nos dice que "solos" tenemos que salvarnos, es sano ver gente que cree lo contrario...
tambien es importante buscar otros espacios ... y ellos lo hacen... este galpón , que para muchos ( yo primero) sería un lugar ideal para crear cosas nuevas , queda en pueblo libre y hacen que tambien ver teatro sea una experiencia de conocer otras realidades diferentes a barranco, san isidro y miraflores...
otra buena es que por suerte estos directores se revelan a sus maestros, no por ingratitud, sino como parte necesaria de calquier desarrollo de un joven... que aburrido es ver a directores jóvenes queriendo parecerse a sus maestros... por suerte ellos - Carolina Barrantes / Mario Ballón - deciden buscar sus propios caminos...
ayer pensaba y se los dije también, que para un actor participar de un montaje así, es un honor,
que recién después de participar en un montaje de ese tipo, uno puede decir con orgullo que es actor...
no voy a hablar de la obra, vayan a verla, no dejemos que este grupo de actores jovenes y arriesgado y con un enorme talento , crean que estan haciendo las cosas mal...
la sala tiene lugar para 40 personas, no son muchas, pero cuando se llena, ellos son felices y piensan en que cosas seguir haciendo...
y ojalá que los maestro, incluso los suyos, vayan a verlos, así como todos los que dicen llamarse actores comprometidos con esta profesión... es un buen espacio para aprender o recordar por lo menos de que se trata el teatro...
por lo menos asi lo ceo yo
sergio paris

pd.: su temporada termina la semana que viene... no pierdan tiempo!!!!


N.A. Ninguna de las Anteriores, en el El Galpón de Pueblo Libre- reseña y datos

El universo masculino es el marco de fondo de N.A. Ninguna de las Anteriores, espectáculo que cuestiona con ironía las formas de actuar que debe adoptar un varón para funcionar en nuestra sociedad. Mediante performances de teatro y danza, este montaje busca quebrar los límites en que tres hombres han tenido que desenvolverse, desde su nacimiento, a lo largo de las distintas etapas de su vida.N.A. es un proyecto de Artes Escénicas dirigido por Mario Ballón y Carolina Barrantes y producido por la Universidad Católica.

Se presenta de viernes a domingo en El Galpón, espacio cultural ubicado a dos cuadras del Centro Histórico de Pueblo Libre.
En escena Mario Ballón / César Gólac / Sandro la Torre / Tania Ruiz
Dirección Carolina Barrantes / Mario Ballón
El galpon espacio Av. La Mar 949, Centro Histórico de Pueblo Pibre (alt. cdra. 6 de Sucre)
Temporada del 04 de julio al 03 de agosto de 2008 viernes, sábados y domingos 8pm.
Entrada general: S/. 10.00
Informes: 996 598 687 / 997 433 635

sábado, 5 de julio de 2008

El niño que cayó dentro de un libro



esta nota la voy a escribir a medias con mi hijo arian de 7 años..."lo que más me gustó es el monstruo sin cabeza porque era muy gracioso... además el inspector roco porque hacía chan chan cada vez que nombraban a tiburón... tambien me gustó matías porque era un niño muy sabio...tenía cerebro...la chica mala monique era muy graciosa...rumpeltsinkin me daba miedo y eso estaba bueno...y los woobly eran muy woobly,woobly , woobly... yo les diria a mis amigos que vayan a verla porque la van a pasar bien y se van a divertir mucho...chan chan channnnnnnn...fin "
podria agregar muchas cosas... pero creo que ver a mi hijo feliz al igual que todos los niños y adultos que estabamos en el teatro me hacen recomendar esta obra realmente para toda la familia...
padres vayan y se van a divertir tanto como sus hijos...
por lo menos así lo vemos nosotros...
sergio y arian
pd: un punto extra...el niño: joaquín escobar un gran actor... felicitaciones!!!!

video y resúmen de la obra


Del 5 de julio al 7 de setiembre
Teatro de la Biblioteca Nacional del Perú.
Calle de la Poesía 160, San Borja
Funciones: Sábados y domingos a las 4 p.m.
Entradas: S/.20 general y S/.10 jubilados a la venta en Teleticket y en la boletería del teatro

domingo, 29 de junio de 2008

cuatro historias de cama...de eduardo adrainzen



cuatro historias de cama o una hora cuarenta y cinco minutos de un gran texto, excelentemente actuado y muy bien dirigido... buena!!!, realmente buena obra de eduardo adrianzen, quien se mete con temas que a todos en algún lugar nos toca...
pero como actor y director de teatro voy a hablar de las actuaciones, que me parecieron geniales por momentos... en primer lugar camila mac lennan , brillante en ambas historias, primero, gran comediante , hilarante, divertida y verdadera y en la segunda historia, contenida, ácida y creíble... sabía que era buena, no sabía cuanto... el señor franklin dávalos espectacular ( es el adjetivo que más se acerca) sobre todo en la primer historia donde su actuación es precisa, sin adornos, efectiva y logra que todos los hombres nos identifiquemos con él en algún momento..
también se lucen en este montaje nidia bermejo y juan carlos pastor , ambos precisos y creíbles en sus respectivas historias... felicitaciones a todos, realmente uno sale feliz de esta obra, siente que ha pagado muy poco por la entrada y que se hubiera podido quedar viendo más... pero quiero resaltar el estilo de actuación , ya que era de una verdad teatral cotidiana difícil de alcanzar muchas veces, pero que uno como espectador agradece mucho... y en eso tuvo mucho que ver seguramente su director diego la hoz que aporta toda su experiencia y su visión ácida y con mucho humor de las relaciones humanas... gracias a todos...realmente yo y siento que todos los que fuimos a verla salimos muy contentos de haber asistido a una gran obra del teatro independiente ( en el buen sentido de la palabra )...
y quiero aprovechar este momento para felicitar a eduardo , diego, franklin y a todos quienes han apostado por un nuevo lugar para el teatro... el lugar está muy bueno y ojalá tengan toda la suerte y el apoyo que necesiten... en este mundo decidir tener un teatro es para hombres y mujeres valientes... BRAVO!
por lo menos así lo pienso yo...

sergio paris

cuatro historias de cama
viernes, sábados y domingos 8 y 10 pm
Casa Espacio Libre Balta 170 - Barranco

sábado, 31 de mayo de 2008

lo que más me gustó de LOS NÚMERO SEIS




hola... otra vez agradecido al teatro y de la posibilidad de imaginar mundos y ver actores jugando de verdad y no actuando, haciendo como qué...de que un director no tema arriesgarse y se mande con todo a volar su imaginacion y todas sus fantasías... a que una productora y un teatro apuesten por el riesgo y lo nuevo y las ganas y no lo de siempre ... por un autor que escribió sin pensar en quien lo leería, ni en dar mensajes, sino en dejar un punto de inicio para que cada uno pueda completar su idea...de todo un equipo de gente que aposto y para mi ganó y mucho...donde aparece un BRASIL de Terry Gilliam en un futuro decadente y lleno de teatralidad tanto en imagen como en juego actoral... o el macbeth de ionesco dirigida por jorge lavelli que dio la vuelta al mundo y para mi es una de las grandes obras de teatro que vi en mi vida... alguien dirá que exagerado, pero despues de ver DALÍ por els juglars, no veia en lima tanta teatralidad bien entendida...
ya me habia facinado en TÍO VANIA, y lo ha vuelto a ahcer aquí, leonardo torres deambula en la genialidad actoral... gracias por defender la actuación de esa manera...carmen aída precisa , ideal para el papel... y todo el elenco justo, nacidos para cada papel...
luces , escenografía , vestuario, eso se llama dirección de arte, cuando todo hace que la obra sea una sola en imagen y texto...
ricardo morán, tu sabes que no siempre hemos coincidido, pero por eso me da más gusto, RECONTRA HAMLET me habia parecido genial tu trabajo, pero ahora solo tu capacidad y talento como director pudieron hacer de esta obra, difícil por cierto, la genialidad que es... gracias... es bueno poder seguir aprendiendo de los colegas...
y quiero dejar al final a maría elena herrera, la directora cultural del británico y productora de este espectáculo, te felicito... pocos apuestan tan grande, hay que saber mucho para jugarsela asi...este proyecto es todo tuyo como productora ( y de tu equipo ) desde el principio, y por lo menos para mi...es un golazo...
sergio paris

La temporada continúa hasta el 21 de julio.

Funciones: de jueves a lunes a las 8:00 p.m.

Lugar: Teatro Británico (Jr. Bellavista 527, Miraflores)

domingo, 11 de mayo de 2008

lo que más me gustó de LAS MARÍAS




otra vez el teatro me ha sorprendido y me ha regalado un gran momento... fui a ver a las marías la obra que dirige wendy ramos en el satchmo y quiero decir que me gustó mucho...
antes de ir una persona me había dicho que fue y que no se había reído mucho, a mi me pareció extraño, pero pensé que podía ser... luego de verla y disfrutarla entiendo porque a muchas personas no les gusta el buen teatro: porque no lo entienden, porque no tienen la costumbre de ver espectáculos y creen que el teatro es lo mismo que el cine o la televisión ...
y es esa misma gente que cuando viaja a buenos aires, o a nueva york pagan fortunas por obras que no siempre ni entienden , ni les gusta, pero que como las vieron fuera de su país les parecen que son buenísimas...
como todos saben yo soy argentino y mi formación teatral es de allá, pero más allá de la fama que tenemos los argentinos, no todo lo que hacemos es bueno, tambien hay mucha porquería... la diferencia es que allá se hace mucho y se arriesga tambien mucho y eso genera que cada tanto algo sea muy bueno, pero sobre todo lo que pasa es que las personas en buenos aires van al teatro...
y eso no pasa acá...
mientras se crea que fomentar la cultura es un gasto y no una inversión, tendremos gente bruta ( y me refiero a los que pueden elegir y pagar una entrada ) que creen que el arte es un hobby de vagos...y que cuando van a ver algo lo juzgan desde su ignorancia y no desde la calidad del producto...
bueno, ya descargada mi ira ante la ignorancia de algunos voy a hablar de lo que más me gustó de las marías que fue mucho...
primero voy a hablar de su directora, ya que la conozco desde hace mucho y he seguido su proceso desde pataclaun hasta hoy con bola roja...
yo he visto tres de los montajes que ella dirigió y creo no equivocarme en hablar de una constante evolución en cada uno... todos me gustaron, pero este es el mejor porque ha mejorado en todo y eso es su propio crecimiento y tambien el no confiar en fórmulas, sino en seguir buscando y arriesgando sin perder su perfeccionismo en cada detalle que hace de esta obra una producción de altísima calidad...felicitaciones!!!!
y ahora voy a hablar de sus clowns...
nueve mujeres que dejan y entregan todo lo que han descubierto de ellas mismas y que transmiten con una gran honestidad a través de sus clowns totalmente locas, maravillosas y divertidas...
lo que más me gustó:
el número de las campanitas, de otro planeta...
las canciones de vicuña y sandrox un placer al oído y el ritmo de la obra
lorrein y pez dos mujeres que representan a muchas que como ellas puedenreirse de si mismas sin dejar de criticar la realidad que existe a su alrededor...
nieves, una canadiense adorable y que como muchos de los extranjeros que estamos acá encontró su lugar y se rie de su desarraigo, me sentí identificado por momentos...
rayito genial con su piano y su exageración...
chini tan genial como siempre, no me imagino un espectáculo de wendy sin ella...
dejo para el final dos maravillas: la vecina, simplemente excesivamente genial... y por último la palo: cada vez que salió al escenario me llegó a doler el estómago de lo que me hizo reir...
no voy a hablar de los números...hay que verlos, disfrutarlos en vivo, pero no quería dejar de hablar de cada una ya que que entre todas hacen de las marías un espectáculo que si estuviera en la calle corriente los peruanos que viajan dirían que nunca se habían reído tanto en su vida...
por lo menos así lo veo yo

sergio paris